Dubspot Achieve: 10 Consigli di Remixing dai Veterani dell'Industria
Dubspot Achieve: 10 Consigli di Remixing dai Veterani dell'Industria

Dieci veterani dell'industria musicale condividono la loro conoscenza su come affrontano il remixing in questa guida di consigli rapidi.
Il remixing ha preso vita propria negli ultimi anni mentre i software musicali diventano accessibili e i metodi di condivisione dei contenuti digitali continuano ad evolversi. Per alcuni, questa nuova era della tecnologia ha permesso ad artisti altrimenti sconosciuti di costruire una carriera nella musica. Dall'altra parte dello spettro, chiunque abbia un computer e qualche software di produzione può provare a fare un remix per imparare come funziona tutto. Il remix è diventato una porta d'accesso per comprendere la musica per molti produttori, quindi abbiamo chiesto ai veterani dell'industria di dare alcuni consigli su come affrontare il lavoro con la musica di qualcun altro.
Professor Nalepa
Identifica un elemento chiave dalla canzone originale con cui puoi lavorare. Mentre lo sviluppi, ricorda di assicurarti che il tuo remix si adatti ancora al suono complessivo che hai sviluppato come artista. Quando lavori con il materiale di altre persone, è facile prendere una strada e creare qualcosa che non suona affatto come la tua musica originale. Questo può confondere i tuoi fan. Tuttavia, può anche essere una cosa positiva se porta a crescita o a una nuova direzione per te come artista. Questa è una tua decisione da prendere. Alla fine della giornata, è meglio che il tuo output musicale abbia un filo che lega tutto insieme. Ricorda, ti hanno chiesto di fare un remix perché gli piace il tuo suono e il tuo stile.
Thavius Beck
Tieni a mente l'energia e l'arrangiamento della canzone originale, ma non perdere di vista lo scopo del tuo remix. Intendi rendere la traccia più adatta ai DJ? Vuoi far suonare una canzone bellissima oscura e minacciosa? Hai un acapella a 90bpm con cui vuoi fare un remix dubstep? Se sì, accelererai le voci o le farai halftime e sarai creativo con l'arrangiamento? Alla fine, quelle decisioni (che probabilmente dovrebbero essere prese prima di iniziare) ti daranno una direzione solida verso cui andare e ti permetteranno di concentrarti nel fare ciò che immagini invece di chiederti cosa puoi contribuire alla canzone.
Evan Sutton
Considera il tuo pubblico. Quando faccio un remix, penso a dove finirà: un concorso di remix, il disco dell'artista originale, il mio set dal vivo, ecc. Inoltre, considera chi ti sta pagando. Se sei stato assunto dal manager o dall'etichetta di un artista pop, assicurati di lusingare l'artista. Se è un amico o collega, fai qualcosa che pensi catturerà la loro attenzione, e aggiungi il tuo tocco personale che farà sapere loro che sei davvero entrato in intimità con le loro idee.
Rx
Prendi tutti gli stem e ascoltali individualmente. Trova quelli con cui ti identifichi di più, poi elimina gli altri. Riducilo agli stem più unici, poi costruisci da lì nel tuo stile. Se stai facendo un remix per club piuttosto che per l'ascolto domestico, dai al tuo remix un livello di energia diverso dagli altri (cioè se l'originale è ad alta energia, rendi il tuo tranquillo o di media energia, e viceversa).
Heinrich Zwahlen
Se devi sincronizzare parti di produzione dal vivo come un acapella in Ableton Live, usa il warping multi-clip allineando prima l'acapella con la versione vocale originale e poi imposta i marcatori di warp lì alla batteria. Fare il warping degli acapella da soli è molto più difficile perché non puoi ottenere informazioni di timing accurate e questo lascerà molto alla tua interpretazione e decisione. Mentre nella versione vocale originale, puoi sempre fare il warp alla batteria, e poi non avrai problemi con il cantante in seguito riguardo alle frasi vocali che non si trovano nel pocket ritmico previsto.
Matt Shadetek
Usa un plugin accordatore o un tracker di pitch per determinare la tonalità della canzone originale. Mixed in Key funziona anche per questo. Assicurati di scrivere nella tonalità originale o in una tonalità correlata. Per esempio, se la canzone è in Do maggiore allora La minore sarebbe un'alternativa possibile. Inoltre, considera chi altro sta inviando remix e assicurati che la direzione che prendi complementerà le altre persone che stanno creando remix. Tuttavia, se è una canzone popolare, rivedi i remix esistenti per assicurarti di avere qualcosa di unico da offrire e non stai facendo un remix simile a qualcosa che è già là fuori.
Matt Cellitti
Il remixing è probabilmente una delle mie cose preferite da fare perché ti costringe a scrivere e ti porta immediatamente fuori dalla tua zona di comfort. Il mio unico consiglio sarebbe di ascoltare la traccia originale il meno possibile. A malapena fatti un'idea di cosa tratta la traccia originale e prendi tanta libertà creativa per reinterpretarla come se l'avessi scritta per te stesso.
Pat Cupo
Quando fai un remix, e sei abbastanza fortunato da ottenere tutti gli stem dall'artista originale, sfida te stesso e crea un nuovo pezzo di musica usando solo gli stem originali. Vai avanti e utilizza tutte le tecniche di slicing e sampling che conosci, ma attieniti agli stem originali come fonte principale di materiale. Questa limitazione ti mostrerà dove sono le tue abilità di produzione e sound design. Se hai uno o due suoni caratteristici che usi su ogni traccia che scrivi in modo che il mondo sappia che sei tu, va bene, ma non esagerare. Vogliamo sentirti reimmaginare la traccia originale, piuttosto che sentire solo, beh, te.
Raz Mesinai
Con i remix, lo scenario migliore è quando l'artista che ti avvicina per fare il remix apprezza il tuo suono e si aspetta che tu gli dia la tua voce unica. Il caso peggiore è quando l'artista ha inizialmente fatto qualcosa di incompiuto e ti sta avvicinando, senza dirlo, sperando che tu lo finisca per loro. Non aspettarti alcun residuo dopo aver fatto un remix. Non si tratta di questo. O i soldi sono buoni, o le persone sono buone. In ogni caso, si riduce a te che metti la tua voce unica nel remix, e semplicemente non puoi farlo finché non hai sviluppato il tuo suono, il che richiede molto tempo e molto duro lavoro. Non ti piace? Allora trova un'altra linea di lavoro.
Martín Perna
Metti in ordine i tuoi affari: assicurati che ci sia una sorta di accordo scritto tra te e il cliente in modo che le date di consegna, il formato, il pagamento (o altro pagamento reciproco) siano tutti specificati molto chiaramente. Informati su qualsiasi questione legale aggiuntiva riguardante i remix, i diritti concessi ai produttori e altre questioni rilevanti per la canzone e l'accordo di remix. Assicurati di avere tutti i tuoi diritti di pubblicazione e scrittura insieme e sii pronto a lottare o negoziare per qualsiasi credito di compositore o pubblicazione che ti possa essere dovuto. Infine, assicurati di ottenere più copie del remix finale (supponendo che esca) e anche copie fisiche. Non c'è niente di più deplorevole che dover spendere i propri soldi per comprare una copia di musica su cui hai lavorato.



